![\"\"](\"http:\/\/www.combats-magazine.org\/fr\/wp-content\/uploads\/2017\/10\/sn-sebastien-gagnant-2017-e1508962232128.jpg\")
Le grand gagnant de la Concha,<\/em> la coquille d’or pour le meilleur film du Festival de Saint S\u00e9bastien a \u00e9t\u00e9 The Disaster Artist<\/i>, de l’am\u00e9ricain James Franco. Il s’agit de la mise en sc\u00e8ne d’une histoire vraie\u00a0: l’histoire de la r\u00e9alisation du film \u00ab\u00a0The Room\u00a0\u00bb r\u00e9alis\u00e9 il y a peu plus d’une d\u00e9cennie par Tommy Wiseau, un myst\u00e9rieux et excentrique millionnaire provenant du bayou de la Louisiane qui s’est pay\u00e9 \u00ab\u00a0le pire film de l’histoire du cin\u00e9ma\u00a0\u00bb. The Disaster Artist<\/i> est tir\u00e9 du livre du collaborateur de Wiseau, Greg Sistero auteur d’un livre sur le film The Room. Incroyable, mais vrai, ce film est devenu un esp\u00e8ce de \u00ab\u00a0cult movie\u00a0\u00bb de l’underground hollywoodien, justement parce que il \u00e9tait: \u00ab\u00a0le Citizen Kane des mauvais films\u00a0\u00bb. <\/span><\/p>\nCe qui explique peut \u00eatre la raison pour laquelle le film a plu tellement a un public si \u00e9loign\u00e9 des chroniques quotidiennes de l\u2019absurde de la Mecque du cin\u00e9ma, est peut \u00eatre li\u00e9 au fait que cet artiste du d\u00e9sastre relay\u00e9 sur l\u2019\u00e9cran par James Franco se per\u00e7oit facilement aussi comme une parodie de Hollywood. Et comme l’a expliqu\u00e9 le r\u00e9alisateur \u00ab\u00a0tous ceux qui ont un r\u00eave, peuvent s’identifier avec le combat de Tommy Wiseau\u00a0 en essayant de faire un film\u00bb. Franco a aussi soulign\u00e9 qu’il a \u00ab\u00a0essay\u00e9 de comprendre les personnages en tant qu’artistes\u00a0\u00bb. Parier sur une histoire pareille est effectivement un geste courageux de la la part du r\u00e9alisateur. Reste un d\u00e9tail , et non des moindres, : ce film aussi m\u00e9diocre soit-il n’aurait pas \u00e9t\u00e9 possible si Wiseau n’avait pas \u00e9t\u00e9 si riche. <\/span><\/p>\n Que l’argent, nerf de la guerre de toute entreprise artistique ou autre d’envergure\u00a0, demeure l’angle aveugle est sans doute h\u00e9las, un signe de nos temps \u00ab\u00a0virtuels\u00a0\u00bb o\u00f9 les concret est perdu de vue. Dans ce cas, d’o\u00f9 vient l’argent\u00a0? Ce qui est au cin\u00e9ma la \u00ab\u00a0supply line\u00a0\u00bb est en fait la premi\u00e8re ligne du front. <\/span><\/p>\n Le Prix sp\u00e9cial du Jury est all\u00e9 \u00e0 un film basque tourn\u00e9 \u00ab\u00a0Handia\u00a0\u00bb, le g\u00e9ant. R\u00e9alis\u00e9 par Aitor Arregi et Jon Gara\u00f1o, deux enfants du Pays Basque, le film raconte histoire d’un paysan basque affect\u00e9 de gigantisme et qui mesurait 2,42cm avant de mourir. C’est l’histoire en fait de Miguel Joaquin Elisegi \u00ab\u00a0le g\u00e9ant du village de Altzo\u00a0\u00bb pris dans les al\u00e9as des transformations profondes du 19e<\/sup> si\u00e8cle, les guerre carlistes, l’industrialisation de l’Espagne, etc. <\/span><\/p>\n Jon Gara\u00f1o a expliqu\u00e9 que le g\u00e9ant qui n\u2019arr\u00eatait pas de grandir, \u00e9tait le reflet des transformations rapides, traumatiques et sans arr\u00eat. Le film \u00ab\u00a0ou se m\u00e9langent r\u00e9alit\u00e9 historique et fiction\u00a0\u00bb aux dires des r\u00e9alisateurs, jette une lumi\u00e8re nouvelle sur une \u00e9poque, les guerres carlistes, qui ont favorise la d\u00e9pendance des Basques \u00e0 la Couronne et sign\u00e9 l’essor lib\u00e9ral. Il est fort improbable que les r\u00e9alisateurs aient voulu faire un clin d\u2019\u0153il \u00e0 la crise catalane actuelle. Il n’emp\u00eache que le rappel historique de la perte de l’autonomie des \u00ab\u00a0nationalit\u00e9s p\u00e9riph\u00e9riques\u00a0\u00bb d’Espagne tombe \u00e0 pic aujourd’hui. <\/span><\/p>\n Meilleur r\u00e9alisateur<\/span><\/strong><\/p>\n La Coquille d’argent du meilleur r\u00e9alisateur est all\u00e9 \u00e0 la r\u00e9alisatrice argentine Anahi Bernieri pour son film \u00ab\u00a0Alanis\u00a0\u00bb, film qui a permis \u00e0 l’actrice protagoniste Sofia Gala Castiglione de remporter la Coquille d’argent de la meilleure interpr\u00e9tation f\u00e9minine. Double succ\u00e8s donc pour Alanis, film qui nous immerge dans le monde de la prostitution. \u00ab\u00a0Nous avons voulu que le spectateur puisse s’identifier \u00e0 la prostitu\u00e9e\u00a0\u00bb a expliqu\u00e9 Berneri \u00ab\u00a0laissant \u00e0 c\u00f4t\u00e9 les clich\u00e9s de la victimisation\u00a0\u00bb. La camera de Bernieri se place \u00e0 la hauteur de la poitrine \u00ab\u00a0pour montrer le corps humain tel quel, avec ses imperfections\u00a0\u00bb. <\/span><\/p>\n Selon la r\u00e9alisatrice et l’actrice de Alanis, \u00ab\u00a0nulle femme devrait \u00eatre forc\u00e9e de se prostituer\u00a0; mais les femmes qui choisissent cette voie devraient pouvoir le faire librement sans stigmatisations et b\u00e9n\u00e9ficiant de l’aide de l\u2019\u00c9tat\u00a0\u00bb. Effectivement le cin\u00e9ma refl\u00e8te la soci\u00e9t\u00e9. Ces mots permettent d’encadrer Alanis dans une soci\u00e9t\u00e9 occidentale compl\u00e8tement post-chr\u00e9tienne. Sans vouloir juger ces propos, nous nous limitons \u00e0 remarquer que nous sommes tr\u00e8s loin d’un certain Saul de Tarse, alias Saint Paul qui soulignait que \u00ab\u00a0le corps humain est le temple de l’esprit saint, et en tant que tel, on ne peut pas le vendre\u00a0\u00bb. Et donc de l’acheter. Si l’on suit le raisonnement\u00a0 ultralib\u00e9ral de ces deux Argentines, il est impossible de ne pas voir venir la location des ventres pour faire des enfants et la vente d’organes. <\/span><\/p>\n Meilleure interpr\u00e9tation masculine<\/strong><\/span><\/p>\n Venons la la Coquille d’argent de la meilleure interpr\u00e9tation masculine. L’acteur roumain Bogdan Dumitrache a bien m\u00e9rit\u00e9 ce prix pour son splendide r\u00f4le de Tudor un p\u00e8re qui sombre dans la folie assassine apr\u00e8s la disparition de sa fille. <\/span><\/p>\n Le film, r\u00e9alis\u00e9 par Constatin Popescu s’appelle \u00ab\u00a0Pororota,\u00a0\u00bb un mot des indiens Tupi du Br\u00e9sil qui indique une vague incontr\u00f4lable qui d\u00e9ferle sur les c\u00f4tes du bassin d’Amazonie\u00a0\u00bb. Le titre exotique se pr\u00eate bien \u00e0 l’histoire d’un homme qui plonge dans le d\u00e9sespoir et la folie destructrice. Croyant avoir identifi\u00e9 (sans preuves) un p\u00e9dophile dans le parc o\u00f9 il a perdu sa fille, Tudor finit pour commettre l’irr\u00e9parable. Le film est pratiquement centr\u00e9 sur l’homme, le p\u00e8re traumatis\u00e9, un r\u00f4le que Dumitrache a interpr\u00e9t\u00e9e en consultant des psychiatres pendant des mois. Mais le message, comme l’a expliqu\u00e9 le r\u00e9alisateur Popescu, est aussi profond que douloureux. En fait, l’\u00e9lan qui pousse la plong\u00e9e aux enfers est \u00ab\u00a0le silencieux pouvoir de la culpabilit\u00e9\u00a0\u00bb et rien n’arr\u00eate un homme qui \u00ab\u00a0croit avoir toutes les r\u00e9ponses\u00a0\u00bb. A m\u00e9diter.<\/span> <\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Le grand gagnant de la Concha, la coquille d’or pour le meilleur film du Festival de Saint S\u00e9bastien a \u00e9t\u00e9 The Disaster Artist, de l’am\u00e9ricain James Franco. Il s’agit de…<\/p>\n